Otoño en el valle del Bierzo

22 mayo 2012

Creo que es difícil encontrar un poema más brillante y conmovedor que esta Antífona del otoño en el valle del Bierzo (Premio Adonais, 1985) del poeta  y polifacético artista leonés Juan Carlos Mestre (n. 1957).

Puesto en conjunción con la voz y la música de otro artista leonés de irreprochable trayectoria como es Amancio Prada (n. 1949), siempre vinculado al difícil trabajo de fundir música y poesía, el resultado es tan brillante como podréis comprobar en esta grabación de un día ya tan lejano como 2004:

Sobre Mestre y su poética, sobre su visión del mundo y su manera de abordar la creación artística, os recomiendo también este reportaje de Silencio, se lee:

El poema de Mestre se halla incluido en el disco de Prada titulado Escrito está (2001), un estupendo trabajo que contiene versiones de autores tan diversos como Tagore, Machado, Miguel Hernández o Rosalía de Castro, entre otros.

Para escuchar con calma la versión registrada del poema, en que se alterna el recitado magistral del propio autor y la magnífica música de Prada, os recomiendo simplemente  visitar la página del escritor:

Juan Carlos Mestre (página oficial)


Música de las esferas

25 marzo 2010

Francisco Salinas

La música como medio de elevarse de la realidad mezquina y huir de la mediocridad de este mundo. El arte como vía hacia lo mejor del ser humano, libre de envidias y recelos, contemplando la grandeza del universo y la melodía secreta que resuena en el movimiento de las estrellas: matemáticas puras, círculos que giran en movimiento acompasado, armonía intrínseca de los astros, fuente de paz que brota inagotable de la perfección innata de lo creado.

Y por encima de todo, la amistad entre dos espíritus hermanos en este valle de lágrimas, dos almas nobles que cruzan sus caminos y se reconocen y se estiman: Fray Luis de León (1527-1591) y Francisco Salinas (1513-1590),

Como acompañamiento musical al texto de la Oda III del poeta salmantino, os sugiero la breve y deliciosa Romanesca [clica en el enlace para escucharla] recopilada por el maestro Salinas en sus Siete libros de Música.

ODA III A Francisco Salinas de Fray Luis de León (Documento en PDF con el texto y preguntas para el comentario)


Papa, cuéntame otra vez

26 febrero 2010

 

Me quedo con ganas de reivindicar el sentido poético de tantas y tantas canciones de antes y de ahora, de hace unos años y de anteayer, de los clásicos cantautores de los 60 y de los modernos grupos de pop-rock que sacan hoy sus letras desde lo más hondo para denunciar las mentiras de los poderosos y para reivindicar un mínimo de justicia y compromiso con los demás. Porque todavía hay gente que tiene la necesidad de intentar cambiar, aunque sea sólo un poquito, este mundo a veces tan desagradable y difícil de entender en que vivimos. Cuestión de mínima coherencia,  ética y estética.

Como aperitivo a la lista que prometo, os invito a escuchar una de las mejores canciones de protesta de los últimos tiempos. Aunque es de 1997, parece escrita ayer. Se llama Papa, cuéntame otra vez de Ismael Serrano y creo que se merece el mismo análisis de texto que cualquier gran poema porque además de su innegable belleza literaria y musical, contiene toda una lección de historia, de sociología y de política.

El conflicto generacional de los 60 planteado de nuevo en los 90 o ya en pleno siglo XXI: frente a los padres que ya lucharon un rato en las barricadas y tienen su conciencia tranquila, la conciencia de algunos jóvenes –o no tanto- que no se resignan a dejarse arrastrar por la apatía y el conformismo glotón de esta democracia anestesiada y bienpensante en que vivimos. ¿Alguien se atreve con el comentario?

Papa, cuéntame otra vez
Papa, cuéntame otra vez (Ismael Serrano)

Para ver el vídeo con letra, pulsa en la imagen o aquí 

Página oficial de Ismael Serrano: http://www.ismaelserrano.com/

Otra canción emblemática de Ismael Serrano en Youtube: Caperucita (el cuento al revés)


Mujeres en el arte

1 marzo 2009

Hace ya tiempo que circula por Internet un bonito vídeo sobre la belleza del rostro femenino. Se titula “Women in Art” y es obra del norteamericano Philip Scott Johnson.

Aunque sólo sea como distracción, creo que vale la pena dedicar tres minutos a contemplar este recorrido por más de 500 años de Arte Occidental. La música de Bach que acompaña las imágenes, la Zarabanda de la Suite para violonchelo nº 1 en G Mayor, interpretada por Yo-Yo Ma, me parece todo un acierto. Ahora bien, no esperéis encontrar ninguna mujer oriental o de raza negra.

Sucede lo mismo en su nuevo montaje titulado “Women in Film“: la misma música y casi idéntica ausencia de bellezas fuera del patrón blanco/europeo/norteamericano. Eso sí, aquí se cuelan tres guapas de piel tostada: Halle Berry, Angela Basset y Dorothy Dandrige.

Por cierto, también existen versiones masculinas e infantiles sobre la misma idea: “Men in Film“, del mismo autor, “Men in Art” y “Children in Art“. Son de distinta calidad y factura, pero todas bonitas.